En la serie Tropel de Colores, Smith invita al espectador a confrontar y reconsiderar los estereotipos impuestos a las comunidades negras y queer. Estas composiciones vibrantes y densamente estratificadas logran un equilibrio cuidadoso entre el caos y el control, utilizando la nostalgia y la sátira para cuestionar cómo se representan las identidades subrepresentadas en los medios y la cultura.
Combinando iconografía de la cultura pop, fotografías de archivo y elementos dibujados a mano con un enfoque lúdico, Smith crea collages surrealistas que centran la atención en lo absurdo de los tropos visuales. Más allá del lienzo rectangular tradicional, a menudo construye superficies con formas que imitan visualmente el estereotipo que está examinando, con el fin de desestabilizar las expectativas del espectador.
Cada obra gira en torno a una figura o escena principal donde un tema común comienza a descomponerse. A su alrededor aparecen fragmentos de texto, imágenes juguetonas y giros humorísticos, generando un mundo visual caótico pero reconocible. Al imitar la naturaleza abrumadora del mundo, Smith anima al espectador a detenerse, descifrar y replantear sus suposiciones; transformando el ruido visual en una nueva comprensión.
